Американское дизайн-бюро представило приборы с глиняными плафонами - Relax-Nk.ru
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд (пока оценок нет)
Загрузка...

Американское дизайн-бюро представило приборы с глиняными плафонами

Простой гид, который сделает вас экспертом в стилях интерьера

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Наши дома являются отражением не только нас самих, но и культуры, в которой мы живем. Так и дизайн интерьера меняется в зависимости от страны.
Мы в AdMe.ru разобрали для вас некоторые из наиболее узнаваемых стилей, которые теперь стали ближе, чем кажется.

Скандинавский стиль

Простота, минимализм, функциональность

  1. Светлые и приглушенные цвета
    Полы, стены и потолки, как правило, окрашены в белый, чтобы сохранить пространство ярким в течение долгой и темной зимы.
  2. Натуральные материалы
    Будь то пол, мебель или элементы декора — скандинавский дизайн включает в себя много дерева. Обычно используется светлая древесина, такая как бук, ясень и сосна.
  3. Естественный свет
    Поскольку в скандинавских странах темно в течение всего года, необходимо больше естественного света. Приветствуются большие окна и легкие занавески.
  4. Простые линии и формы
    Стиль интерьера направлен на максимальный комфорт, его должно быть просто поддерживать в чистоте, поэтому в нем отсутствуют вычурные детали и формы.
  5. Свободное пространство
    Традиционно скандинавские дома были очень маленькими и не допускали большого количества вещей. Сейчас дома стали больше, но идея сохранения пространства от беспорядка осталась важным аспектом дизайна.
  6. Уютный текстиль
    В странах с холодным климатом неудивительно, что часть декора приходит в виде шкур, ковров, подушек и пледов. Они не только создают ощущение тепла и уюта, но также добавляют еще один слой текстуры в пространство.
  7. Освещение
    Освещение в Скандинавии жизненно важно и крайне почитается, потому светильники и лампы присутствуют в большом количестве.

Для кого?

Для минималистов с любовью к натуральным материалам. Также подходит для небольших квартир и пространств, лишенных естественного света.

Марокканский стиль

Богатство, роскошь, экзотика

  1. Яркие акценты
    Цветовая гамма, присущая марокканскому интерьеру, чаще всего представлена пустынными или морскими оттенками. Преобладают яркие красные, оранжевые, зеленые и синие тона в сочетании с нейтральным фоном.
  2. Арки и закругленные дверные проемы
    Красивые арки и изогнутые дверные проемы в виде замочной скважины — одни из самых узнаваемых элементов стиля.
  3. Подвесные фонари
    Красочные фонари из тонированного стекла и латуни или меди создают экзотическую атмосферу и используются как снаружи, так и внутри.
  4. Роскошные ковры
    На сегодняшний день марокканские ковры — одни из самых узнаваемых в мире. Традиционно их орнамент сосредоточен на абстрактных и геометрических узорах в красочной или в современной нейтральной палитре.
  5. Смелые узоры
    Геометрические принты, вдохновленные традиционными марокканскими мотивами, великолепно отображены на подушках, ковриках и мягкой мебели.
  6. Низкие кушетки и пуфы
    Расшитые вручную во всевозможных цветах и стилях, низкие сидения являются идеальным дополнением к зоне отдыха.
  7. Обилие ткани
    Марокканские ткани, такие как шелк или другой мягкий текстиль, могут использоваться в качестве драпировки или защиты мебели.

Для кого?

Теплый и приветливый облик стиля идеально подходит для любителей экзотики, не лишенной элегантности.

Японский стиль

Гармония, традиции, гибкость

  1. Многофункциональность
    Эффективное использование ресурсов является фундаментальной частью японской культуры. По этой причине мебель выбирается раздвижная.
  2. Низкая, компактная мебель
    Традиционно низкие и компактные предметы мебели в Японии помогают извлечь выгоду из ограниченного жилого пространства.
  3. Природные материалы
    Японцы известны своим уважительным отношением к природе, поэтому в интерьере, как правило, используются натуральные материалы, такие как кедр, бамбук, шелк, рисовые соломенные маты и бумага.
  4. Простота
    Стремление к минимализму, заложенное в японской культуре, и пространство в комнате не менее важны, чем элементы дизайна. Комната не должна содержать лишних предметов интерьера и иметь загроможденный вид.
  5. Нейтральные цвета
    В японском интерьере часто используются натуральные, естественные цвета, чтобы обеспечить простой фон. Кроме того, естественные цвета минимизируют чувство беспорядка, что также важно для восточного дизайна.
  6. Дополнительное освещение
    Искусственные источники света вводятся таким образом, чтобы извлекать максимальную пользу, но не привлекать внимание.
  7. Раздвижные двери и перегородки
    Жилье в Японии — одно из самых дорогих в мире, а дома, как правило, небольшие. Чтобы сэкономить пространство, в интерьере используются раздвижные двери.

Для кого?

Из-за использования устойчивых материалов и строгих линий этот стиль привлекает эколюбителей и тех, кому нравится минимализм.

Мексиканский стиль

Яркость, аутентичность, уют

  1. Яркие цвета
    Огромная цветовая палитра является отличительной чертой мексиканского дизайна интерьера, включая в себя насыщенные тона и яркие оттенки красного, оранжевого, синего и зеленого.
  2. Керамика, расписанная вручную
    Традиционная мексиканская керамика подразумевает ручную роспись и широко представлена в виде ваз, плиток и цветочных горшков.
  3. Текстиль ручной работы
    Этот стиль — богатый источник тканого и вышитого текстиля, который можно использовать в виде цветных одеял, декоративных подушек и ковров.
  4. Геометрические узоры
    Аксессуары, расписанные и расшитые племенными узорами, часто украшают дома в качестве предметов, передающихся из поколения в поколение.
  5. Терракота
    Плитка из обожженной красной или желтой глины является ключевым элементом дизайна. Традиционно она покрывает пол не только в ванной и кухне, но и в жилых комнатах.
  6. Простая деревянная мебель
    Предметы мебели изготавливаются вручную из максимально доступного и недорогого дерева, например, из сосны.
  7. Декоративные коврики
    Яркие ковры ручной работы занимают центральное место в комнате, исполняя декоративную роль. Голые полы из твердых пород дерева или каменной плитки больше соответствуют простому мексиканскому декору, чем застеленные плотным ковром.

Для кого?

Этот стиль для творческих людей, стремящихся к уютному дому, наполненному яркими оттенками и вещами, сделанными своими руками.

Французский стиль

Мягкость, элегантность, изысканность

  1. Пастельные тона
    Интерьер во французском стиле наполнен пастельными тонами: бежевым, белым, бледно-розовым, карамельным, бледно-голубым, бледно-желтым, светло-зеленым.
  2. Обилие декоративных элементов
    Это могут быть предметы искусства, рамки с фотографиями на полке, вазы, зеркала в резной позолоченной раме, свечи. Но ничто не отражает очарование этого стиля больше, чем присутствие всех деталей сразу.
  3. Золочение
    Позолота, чаще состаренная, является важным элементом французского стиля. Применяясь к различным объектам, таким как рамы картин и зеркал или подсвечники, она характеризует богатство и роскошь.
  4. Плавные линии
    Во французском интерьере практически отсутствуют острые углы. Декор, мебель — все, вплоть до изогнутых ножек кресла, имеет плавные очертания.
  5. Винтажная мебель
    Франция славится своими блошиными рынками, на которых можно найти множество предметов декора. Заполучить вещь, имеющую немного потертый, но не изношенный вид, — редкая удача, ведь она добавит интерьеру особый шик.
  6. Элегантное освещение
    Люстра является отличным решением для создания еще более «французской» атмосферы. Наилучшим выбором станет шелковый абажур с бахромой или бусинами или полностью кованый канделябр.
  7. Лепнина
    Французы любят этот элемент декора и не упускают возможности использовать его везде, где только можно. Обычно лепнина подчеркивает высокий потолок, карнизы или камин.

Для кого?

Стиль подходит для тех, кто хочет создать обстановку, на которую не влияют веяния моды, а также для любителей подбирать и сочетать предметы декора.

Английский стиль

Традиционность, вещизм, камерность

  1. Открытые полки
    Шкафы или стеллажи с открытыми полками заставлены книгами, декоративной посудой, фотографиями в рамках и всевозможными семейными реликвиями.
  2. Обои
    Современный интерьер отошел от типичных для викторианской эпохи темных красок и перешел на светлую цветовую гамму, оставив свойственный цветочный орнамент и текстуру.
  3. Благородное дерево
    Для английского стиля дерева просто не бывает много. Шкафы, деревянные панели, паркет, карнизы, только натуральный массив и ценные породы.
  4. Обилие аксессуаров
    Небольшие мраморные бюсты, вазы, сувениры, декоративные подушки — все это может и должно присутствовать в английском интерьере. При этом все предметы должны хорошо просматриваться.
  5. Теплые тона
    Стиль характеризуется натуральными, приглушенными цветами. Наиболее подходящими будут различные оттенки коричневого, красного и желтого, а также теплый зеленый и серый.
  6. Загроможденность
    В английском интерьере предметы не принято ставить к стенам, чтобы сэкономить и освободить пространство. Напротив, все должно стоять в центре комнаты, создавая уютную, наполненную обстановку.
  7. Кресло с «ушами»
    Непременный атрибут стиля — кресло с высокой спинкой и характерными выступами в верхней части. Такой дизайн фокусирует тепло и защищает от сквозняков — идеальный вариант для времяпрепровождения с книгой у камина.

Для кого?

Для тех, кто не желает обходиться малым количеством вещей и кому не хватает спокойной и размеренной атмосферы.

Русский стиль

Простота, естественность, традиции

  1. Натуральные материалы
    Русский интерьер не допускает пластика, стекла или блестящего металла. Предпочтительно использование натурального дерева как для внутренней отделки, так и в качестве основного материала для мебели.
  2. Простая мебель
    Мебель деревянная или плетеная, максимально простая, функциональная и с грубой обработкой. Главная особенность — незатейливые правильные формы и простота исполнения.
  3. Традиционные элементы
    Особый уют создают плетеные коврики, вязаные накидки и лоскутные одеяла (пэчворк), тонкие занавески из прозрачного кружева, глиняные горшки, медная посуда и расшитые полотенца и салфетки.
  4. Естественные цвета
    Базовые цвета максимально естественных, приглушенных оттенков — коричневых, красных, бежевых. Акценты и аксессуары могут быть яркого красного, синего, желтого и оранжевого цветов.
  5. Грубые ткани
    Текстиль выбирается с учетом русских традиций. По большей части это необработанный лен, хлопок и ситец, которые используются для штор, чехлов для мебели, скатертей и постельного белья.
  6. Роспись
    Свойственную стилю традиционную роспись в различных стилях можно наблюдать на посуде, декоративной плитке, шкафах и даже стенах.
  7. Элементы хранения
    Традиционный сундук для хранения вещей чаще встречается как декоративный элемент и заменяется буфетом или открытыми полками, куда выставляются самые красивые вещи.
Читайте также:  Межкомнатные двери из пластика: обзор популярных производителей

Для кого?

Для поклонников колоритных вещей, уважающих традиции, или любителей простой и уютной обстановки.

Американский дизайнерский свет

Важную роль в создании стильного и уютного интерьера, несомненно, играет правильно расположенное освещение. Оно может визуально увеличивать и уменьшать пропорции помещения, наполнять его мягким теплым светом или же наоборот жестким холодным освещением, настраивать на волшебную романтическую волну или создавать серьезную рабочую атмосферу. Освещение является важной деталью интерьера, которое наряду с мебелью и декором формируют его законченный образ.

Неповторимую эстетику интерьера задают, как правило, дизайнерские светильники, подобранное индивидуально под размеры и стиль помещения. В особенности стильно в интерьерах смотрятся именно американские светильники.

Каждая модель дизайнерских светильников создается с учетом определенной концепции и идеи, способной воплотить в себе силу настоящего произведения искусства. Источникам вдохновения для дизайнеров может служить окружающее их пространство и люди, природа и путешествия, история и мировое искусство, мода, космос и многое другое. Очень часто над созданием уникальных дизайнерских светильников работает целая команда профессионалов, экспериментирующих с цветом, формой и материалом, разрабатывающих новый, стильный и неповторимый продукт. Однако лишь достойные модели светильников становятся историей и украшением роскошных домов и интерьеров. Среди них, несомненно, присутствуют американские светильники брендов Hudson Valley Lighting, Corbett Lighting, Mitzi, Troy Lighting и Uttermost.

Американские светильники

Роскошные американские люстры, американские бра, торшеры и настольные лампы световых брендов Hudson Valley Lighting, Corbett Lighting, Mitzi, Troy Lighting и Uttermost способны стать самой настоящей семейной реликвией, способной украшать ваш дом долгие годы. Качественный американский свет уже успел зарекомендовать себя во всем мире: его предпочитают голливудские звезды, выдающиеся деятели искусства, мировые селебрити, ученые и политики.

Над созданием стильных моделей американских светильников Hudson Valley Lighting Group работают всемирно известные дизайнеры, такие как Martyn Lawrence Bullard, Becki Owens, Mark D. Sikes и Corey Damen Jenkins и другие. Исходными материалами выбираются только высококачественные материалы: нержавеющая стать, прочное стекло, кованое железо. А декоративные элементы выполняются из золота, серебра, бронзы, драгоценных и полудрагоценных камней.

В России, а именно в Санкт-Петербурге и Москве, качественные американские светильники Hudson Valley Lighting Group эксклюзивно можно купить только в нашем интерьерном салоне и интернет-магазине Importhome по выгодным и приятным ценам напрямую от производителя.

Американский потолочный свет

Классическим вариантом светового оформления комнат, несомненно, является расположенная в центре комнаты одна или несколько потолочных (подвесных) люстр. Дизайнерская американская люстра одинаково уместно смотрится как в просторной гостиной или столовой, так и в уютной спальне, прихожей и даже ванной. Благодаря разнообразию дизайнов, форм и размеров американские люстры прекрасно подходят для любого интерьерного стиля и размера помещения.

Для комнат в современном стиле и прекрасно подойдут американские люстры неяркого, натурального оттенка, хорошо будут смотреться модели, выполненные полностью из стекла. Все внимание в таких дизайнерских люстрах привлекает не цвет, а необычная форма, изогнутые, неровные плафоны, дизайнерские лампочки с геометрично расположенными нитями накаливания. Свет таких подвесных американских светильников идет прямо и слегка рассеяно, что позволяет акцентировать внимание на какой-то определенной зоне в комнате.

В ванной комнате для дизайнерской американской люстры отводится, прежде всего, роль украшения. Подобранная в пару к зеркалу, объемная и эффектная американская люстра обращает на себя внимание даже в выключенном состоянии, исполняя роль зрительного центра комнаты.

Идеальным вариантом освещения столовой станет выбор нескольких подвесных американках люстр расположенных каскадом или в виде изысканной линии. Подвесные американские люстры для столовой прекрасно будут смотреться в современном и американском интерьере, в интерьере в стиле хай-тек, минимализм и моден.

Объемные хрустальные, многоярусные американские люстры прекрасно подойдут для гостиной и прихожей в стиле ар-деко, неоклассика, барокко и английский. Многочисленные подвески и декоративные детали станут потрясающим украшением, добавляющим интерьеру комнаты богатства и роскоши, а отражающихся о них свет лампочек создаст потрясающих танец мягкого света.

Американские настенные и настольные светильники

Для просторных помещений, в дополнение к потолочному освещению обязательно требуется несколько светильников, обеспечивающих дополнительный свет в разных частях комнаты. Таким дополнением, несомненно, становятся американские настенные бра, американские настольные лампы, американские напольные торшеры и подсветка.

Многие модели американских настенных светильников зачастую создаются в одной дизайнерской линейке вместе с потолочным и настольным светом. Это помогает выдерживать интерьер в едином стиле и придать ему дополнительную нотку шарма и очарования. Изысканные американские бра и утонченные американские настольные лампы устанавливаются в основном в отдаленных частях комнаты, куда попадает недостаточно естественного и потолочного света. А также, такие неяркие источники света помогают сохранить уединенность и интимность в темное время суток, когда яркий американский потолочный свет становится уже ненужным. Американские настенные бра, настольные лампы и напольные торшеры, как самостоятельный вид освещения, идеально подходят для спален, ванных комнат, кабинетов и домашних библиотек.

Где купить американские светильники в СПб и Москве?

Купить качественный американский свет в Санкт-Петербурге и Москве выгоднее всего в нашем интерьерном салоне элитного света Importhome. Ведь наша компания является официальным и эксклюзивным представителем брендов Hudson Valley Lighting, Corbett Lighting, Mitzi, Troy Lighting в СПб и Москве и именно мы можем предложить вам выгодные цены напрямую от производителя.

На официальном сайте нашего интерьерного интернет-магазина Importhome представлено более 7500 изысканных моделей качественных американских светильников: дизайнерских подвесных и потолочных люстр, уникальных американских бра, утонченных американских настольных ламп и урбанистических напольных торшеров. Многие американские светильники вы можете купить в нашем салоне элитного света Importhome из наличия. И еще больше моделей заказать из Америки. Мы бережно доставим вам ваш заказ в любой город России и стран СНГ, проконтролируем все этапы транспортировки и отдадим товар прямо в руки точно в срок.

18 оригинальных и безумных дизайнерских светильников

Представляем вам подборку самых крутых идей дизайна современных светильников и люстр. Да будет свет и творческий огонь!

1 На крыльях вдохновения

Ingo Maurer — немецкая компания, которая изготавливает дизайнерские светильники в современном стиле. Каждый светильник в каталоге фирмы является особенным. Например, эти замечательные лампы с крылышками, которые словно символизируют собой мимолетное озарение. Металлический каркас формируется полностью вручную мастерами. Как только вы распакуете Birdie или Birdie’s Nest, вам решать, какую окончательную форму они примут:

На фото: Ingo Maurer Birdie и Birdie’s Nest Lucellino Table Лампочки для всех моделей семейства Birds изготовлены на заказ для Ingo Maurer GmbH.

Продукция фабрики широко известна по всему миру. Это яркие, запоминающиеся, иногда ироничные, но всегда стильные и оригинальные предметы освещения — каждая модель из каталога Ingo Maurer претендует на звание арт-объекта. Многие изделия удостоены международных премий в области дизайна.

2 Танец мотыльков

Десять бабочек ручной работы кружатся вокруг лампы, «слетаясь» на ее манящий свет. Flatterby — ограниченная серия светильников из 200 штук. Создавая ее, Инго Маурер выбрал несколько черно-белых бабочек, таких как Black Swallowtail и Rice Paper Butterfly, Blue Morpho и маленькую коричневую бабочку для контраста. Есть также яркая и красочная модель с разноцветными бабочками и стрекозами:

На фото: нежный светильник Flatterby. Этот удивительно красивый светильник доступен с лета 2016 года.

3 Записки гения

Нержавеющая сталь, термостойкое сатиновое матовое стекло, японская бумага. Zettel’z 5 является одной из самых известных ламп Ingo Maurer, которая к тому же дает пользователю достаточно места для его собственного творчества. Белые листы бумаги, поставляемые вместе с ней, предназначены для ваших черновиков или эскизов. Японская бумага — очень тонкая и полупрозрачная — чистое вдохновение! Красочные акценты можно легко сделать с помощью цветных чернил.

На фото: дизайнерские лампы Ingo Maurer Zettel’z 5 и Zettel’z 6 можно разместить сконцентрировано и плотно, либо свободно и хаотично.

4 Ажурное волшебство

Итальянская фабрика Kartell специализируется на изготовлении мебели и аксессуаров из технологичного пластика. Оригинальность и неповторимый стиль Kartell высоко ценят дизайнеры с мировым именем. Каждый предмет обладает собственным неповторимым характером.

Светильник Kabuki изготавливается методом литья под давлением. Используемая сложная технология позволяет имитировать тканую структуру, подобную кружеву. Уникальная перфорированная поверхность, через которую рассеивается свет, нежная и ажурная:

На фото: напольные светильники Kartell Kabuki

5 Скорость света

Настольная лампа Taj была разработана Ферруччо Лавиани для итальянского производителя Kartell в 2012 году. Изогнутая форма настольной лампы Taj от Kartell делает ее похожей на сверкающую скульптуру, превращая ее в элегантный футуристичный предмет дизайна. Taj представляет собой сверкающее трехмерное проявление, которое отказывается от артикулированного и механического стереотипа в пользу простой формы и практической функции. Taj выпускается в прозрачном варианте, в сатинированной версии и в черно-белых матовых версиях:

6 Игра в гольф

Симоне Гранчи — владелец и дизайнер итальянской фабрики Sigma L2, потомок флорентийского скульптора Делио Гранчи. Вместе с сестрой Франческе Симоне Гранчи унаследовал фабрику Sigma L2 от своих родителей. В настоящее время брат и сестра также управляют собственной дизайн-студией Granchi Studio. Симоне Гранчи активно занимается дизайном освещения и является автором более 100 моделей люстр и светильников в классическом и современном стиле.

Читайте также:  Как правильно подобрать журнальный стол к вашему интерьеру?

На фото: светильники со сферой из эмалированного майолика Sigma L2

7 Головоломка

SigmaL2 — итальянское семейное предприятие с более чем тридцатилетней историей. Уникальность и узнаваемость — вот главные особенности предметов интерьера от SigmaL2. Они призваны удивлять и восхищать. Люстра и светильники в виде драгоценного паззла в золотом и серебряном исполнении:

На фото: «лампазл» от SigmaL2

8 Безумный шляпник

«Два ключевых слова: талант и традиция. Большая страсть и сердце, которое быстро бьется и никогда не останавливается! Эта страсть управляет каждым нашим действием и хранит у нас интерес к жизни. Что будет завтра? То, что мы сделали, теперь в прошлом, еще многое предстоит обнаружить!», — SigmaL2.

Вдохновленный миром высокой моды, светильник в виде элегантной женской шляпки-абажура, ножниц и ниток с иголкой, символизирует вдохновение, рукоделие и красоту:

9 Уникальная коллекция

Непревзойденное искусство исполнения вплоть до мельчайших деталей притягивает взгляд снова и снова:

На фото: оригинальный свет от SigmaL2

10 Идеальная композиция

Светильники Penta отличаются простыми геометрическими формами и чистотой линий. Интригующие и фантастические формы светильников Penta запоминаются с первого взгляда. Большинство моделей можно отнести к стилю «hi-tech», также есть нейтральные светильники, подходящие к интерьеру разных стилей.

Penta MOM — это маленькая поэтическая вселенная. Плавающие в воздухе рядом друг с другом, в эклектичном перекрытии преломлений, лампы MOM несут гармонию света и цвета. Поверхности светильников одновременно блестящие, но мягкие; они выглядят живыми и привлекательными вне зависимости от того, горят они сейчас или нет.

Гладкие закругленные углы напоминают изготовление драгоценных камней, а окраска (выполненная с особым окислительным процессом) и матовая отделка дают изящную поверхность:

На фото: Penta MOM FAMILY — коллекция светильников из боросиликатного стекла, которую можно комбинировать на свой вкус.

11 Праздничный свет

В коллекции итальянской фабрики La Murrina присутствуют образцы современного дизайна, классика, и неоклассика. А также всемирно известные люстры из муранского стекла и хрупкие модели ручной работы.

Этот ироничный светильник с плафоном на металлических тросах, внутри которого разноцветные шары, напоминает новогодние гирлянды. Также данная модель доступна в качестве настенного светильника и светильника на подставке. Для яркого и смелого интерьера:

На фото: красочный светильник La Murrina Astra

12 Зимние кристаллы

Потолочный светильник от фабрики La Murrina с точечным светом и украшением в виде разноцветных стеклянных элементов на тонких металлических нитях, который спроектировал Лука Скаккетти — это зимняя мелодия, ледяное волшебство, кристальная чистота:

На фото: стеклянный светильник La Murrina Shanghai

13 Морские твари

Благодаря своей истории и высоким навыкам компания La Murrina работает на рынке элитных товаров уже более 50 лет, органично сочетая традиции, дизайн и технологии. История компании началась в 1960-х годах в Мурано, где была небольшая печь, управляемая группой мастеров стеклоделов. В 2000 году La Murrina начала сотрудничать с известными дизайнерами и архитекторами, которые расширили производство современными коллекциями, реализованными, однако, в соответствии со старыми ремесленными методами.

Люстра из муранского стекла в форме шара с щупальцами, похожая на медузу, может быть исполнена в белом, черном, красном и сиреневом цвете:

На фото: светильники-медузы La Murrina Medusa

14 Легкий как перышко

Дизайн датских светильников Vita сфокусирован на чертах скандинавского стиля — оригинальной форме, компактности и любви к окружающей среде. Все светильники поставляются разобранными, в удобной плоской упаковке и могут стать отличным подарком для близкого человека. Vita Eos выполнен из гусиных перьев и бумаги. Модель напоминает мягкое, воздушное облако:

На фото: дизайнерский светильник Vita Eos может использоваться как торшер, настольная лампа или подвесной светильник — стоит лишь добавить к абажуру шнур или треногу.

15 Мыльные пузыри

В серию Cattelan Italia Cloud входят подвесные светильники и настольная лампа. Металлические детали выполнены из никеля, абажуры из стекла. Дизайн светильников напоминает переливающиеся перламутром на солнце мыльные пузыри, вот-вот готовые лопнуть от дуновения ветра. Фабрика представляет несколько размерных вариантов на ваш выбор.

На фото: дизайнерский светильник Cattelan Italia Cloud

16 Тонкий вкус

Испанская фабрика Vibia производит свет для дома, офиса и улицы. Вся коллекция изготавливается из высококачественных материалов с использованием ручного труда. Vibia сотрудничает с талантливыми командами дизайнеров и проектировщиков, используя самые инновационные технологии.

Каркас светильника Wireflow выполнен из алюминия. Модель имеет диффузер из пресованного стекла, светильник оснащён также стальными элементами. Выглядит как чертеж или изящный карандашный набросок:

На фото: современный светильник и люстра серии Vibia Wireflow

17 Задающий ритм

Vibia Rhythm — подвесной светильник с новаторским дизайном. Он состоит из блоков, каждый из которых может вращаться вокруг своей оси, что позволяет расположить их под любым углом. Светильники серии Rhythm имеют множество комбинаций и размеров, и могут принимать форму от мягких волн до хаотических структур. Лампы Rhythm идеально подходят для оформления как частных, так и общественных помещений.

На фото: Vibia Rhythm в горизонтальном и вертикальном расположениях

18 Страна чудес

Vondom — это светящаяся дизайнерская мебель из технологичного пластика. Каталог Vondom включает диваны и кресла, кровати, столы и стулья, светильники и аксессуары. Вся мебель бренда подходит для использования как в помещении, так и на открытом воздухе.

«Культура дизайна — ключ к нашему успеху. Это то, что подталкивает нас к созданию новых коллекций, которые дают пространствам новое измерение. Мы создаем диалог между окружающей средой и формой. Предметы Vondom превращают простейшее пространство в атмосферу, наполненную гламуром, уникальным и необычным. Так мы можем почувствовать, что мы здесь, чтобы жить, наслаждаться и окружать себя красотой».

На фото: Vondom Sabinas и напольный светильник Vondom The Second Light — утонченная душа и дух авангарда.

Большинство дизайнерских светильников отлично вписываются в любой современный интерьер. Можно выбрать визуально легкую модель на металлическом каркасе, эко-светильник из дерева или необычную лампу с абажуром из пластика или поликарбоната. Если вы подбираете оригинальное освещение для спальни или гостиной в классическом стиле, стоит обратить внимание на светильники из муранского стекла, а также хрустальные люстры. Представленные в статье светильники можно заказать в студии iB Gallery.

Дом-музей5 дизайнерских светильников, играющих на чувстве ностальгии

Подборка дизайнера интерьеров Нади Зотовой

В спецпроекте «Дом-музей» архитекторы и дизайнеры рассказывают об эволюции интерьерного дизайна на примере отдельных предметов мебели — стульев, столов, светильников. Материалы подготовлены при поддержке международной выставки i Saloni WorldWide, которая традиционно собирает желающих познакомиться с основными трендами в мире дизайна интерьеров.

В этом году юбилейная, десятая московская выставка i Saloni WorldWide Moscow пройдёт с 15 по 18 октября в павильоне «Крокус Экспо 2».

Домашние светильники известны со времён древних греков — в эпоху Античности они назывались lampados и представляли собой ёмкости с маслом, в которые опускались скрученные наподобие фитиля растительные волокна. Привычные настольные лампы с абажуром появились только в XIX веке, и поначалу свет теплился в них так же за счёт горения масла. С развитием промышленности на смену масляным лампам, которые сильно коптили, пришли керосиновые. Принцип действия остался без изменений, но теперь вместо абажура над резервуаром с горючей жидкостью крепился стеклянный колпак, а яркость света можно было регулировать, меняя высоту фитиля. Поворотным моментом в истории домашнего освещения стал 1879 год, когда Томас Эдисон изобрёл лампу накаливания — с обновлением технологии освещения изменился и облик светильника: рабочая лампа приобрела ту суставную форму ножки, которая нам известна. Последнее значимое усовершенствование конструкции было сделано в 1930-е годы автомобильным механиком Джорджем Карвардином. В свою ставшую уже хрестоматийной лампу Anglepoise он добавил пружину, благодаря которой стало возможным не только нагибать ножку и направлять плафон, но и фиксировать светильник в нужном положении.

Надя Зотова
дизайнер интерьеров, создатель бюро
Enjoy Home

Работала редактором и стилистом в журнале Seasons и сменила профессию после окончания БВШД. Основанное ей бюро Enjoy Home специализируется на дизайне интерьеров квартир и загородных домов, в настоящий момент в нём работают шесть специалистов.

Lampe Gras

Бернар Грас (Bernard Gras), 1922 год.

Меня привлекают вещи с историей. Всегда приятно иметь дома не обычный светильник, купленный по случаю, а действительно знаковую вещь. Светильники Lampe Gras были изобретены в 1920-х годах для работников французских фабрик и бюро и с тех пор не меняли свой дизайн. Сейчас, когда старые заводы обретают вторую жизнь в виде модных лофтов, индустриальная эстетика пришлась как нельзя кстати.

Первую лампу инженер Бернар Грас собрал в 1922 году из стальных трубок, пары шарниров и никелированного абажура. Отсутствие сварных элементов стало её основным достоинством: ножка гнулась в разные стороны, а изменяя количество трубок и шарниров, можно было создавать десятки вариаций лампы и использовать её как настольную, настенную, напольную или даже потолочную. В комплекте с лампой шло два плафона — в зависимости от выбранной формы, конусообразной или полукруглой, менялась и площадь освещения. Lampe Gras сразу же стали использовать повсеместно: в проектных бюро, у фрезеровочных станков, в операционных. В середине прошлого века лампам Gras признался в любви архитектор Ле Корбюзье, причислив их к «типовым объектам» — гениальным в своей простоте предметам мебели, наряду с клубным креслом Maple и венским стулом Тонета. Lampe Gras также вошла в историю искусства: на кадрах фотохроники видно, как под абажурами узнаваемой формы творят художники Анри Матисс, Жорж Брак, Соня Делоне. Очередной виток популярности этих ламп пришёлся на 1980-е годы, когда в журналах появились фотографии интерьера дома Филиппа Старка, украшенного Lampe Gras. Пару лет назад Франция официально объявила Lampe Gras национальным наследием.

Читайте также:  Какие бывают декоративные краски для стен: инструкция к применению

Skygarden

Марсель Вандерс (Marcel Wanders) для FLOS, 2007 год.

Гениальное изобретение Марселя Вандерса, в котором соединились простота формы, контраст чёрного и белого, лаконичность и декоративность. Кто её только не скопировал, но оригинал, без сомнения, виден сразу. А какие потрясающие тени она даёт!

На создание Skygarden Марселя Вандерса вдохновила гипсовая розетка на потолке его гостиной. Большая и богато декорированная рельефом, она напоминала красивый сад, только в отличие от него не требовала ежедневного ухода. После переезда Вандерс так скучал по своему «висячему саду», что создал ему замену — гипсовый «сад» внутри большой алюминиевой полусферы, выкрашенной в белый, чёрный, золотистый или бронзовый цвета. Лампа излучает мягкий рассеянный свет и отбрасывает фигурные тени благодаря стакану-диффузору, накрытому пластиной из ажурного металла. Уже несколько лет эта лампа остаётся одним из самых продаваемых продуктов итальянской компании FLOS. Основанная в 1962 году в Мерано, эта фирма выпускает предметы освещения и интерьера для жилых и общественных помещений. Среди архитекторов, сотрудничавших в разное время с FLOS: Акилле Кастильони, Филипп Старк, Антонио Читтерио, Константин Грчич, Джаспер Моррисон, Патриция Уркиола, Рон Гилад, Ронан и Эрван Буруллеки и другие.

Sputnik

Джонатан Адлер (Jonathan Adler), 2012 год.

Я поклонница стиля 1950-х годов: эти интерьеры до сих пор не устарели, каждый год к ним заново обращаются дизайнеры в поисках вдохновения. Классический «Спутник», как следует из названия, был создан в честь запуска первого спутника Земли. С тех пор появилось множество версий, я уже неоднократно покупала винтажные экземпляры, но вот недавно увидела современную трактовку Джонатана Адлера. И, на мой взгляд, она ничем не хуже оригинала.

Авторство первой люстры «Спутник» приписывают итальянскому инженеру Джино Сарфатти. Однако с тех пор лампу столько раз цитировали другие дизайнеры, что «Спутник» стал скорее образом, чем конкретной моделью. Запуск первого искусственного спутника Земли в 1957 году положил начало целому направлению в дизайне, известному как «атомная эра». Образцом дизайна того времени также считают вешалку Имсов с разноцветными шариками, которую можно встретить в каждой второй прихожей и детской в любом интерьерном блоге. В 1950-е Америка переживала не лучшие времена, в воздухе висело напряжение холодной войны, но, несмотря на это, именно лампа «Спутник» стала первым остроумным объектом в интерьерах, где раньше правили бал кувшины с петухами. В оригинальном варианте и ядро, и трубки были изготовлены из латуни. Позднее линейку материалов расширили: стали выпускать стальные, стеклянные, пластиковые основания, добавили дополнительные украшения, усложняющие конструкцию, но идея лампы осталась прежней. Сейчас «Спутник» является одной из самых культовых и востребованных ламп на просторах того же eBay. Но с каждым годом доступных оригинальных ламп становится всё меньше — бум на ретро даёт о себе знать.

Ribbon

Canopy Designs, 2012 год.

Мне нравится идея использовать светильники в качестве украшения интерьера — я воспринимаю люстры как дорогую бижутерию, которая может сделать выигрышным даже самый скромный наряд. За такими люстрами-украшениями я чаще всего отправляюсь в Canopy Designs, моя любимая из их новинок — романтическая люстра с хрустальными бантами.

Люстры из хрусталя появились в Европе в XVI веке и стали очень популярны во время правления Людовика XIV, которого прозвали «Королём-Солнце» именно за любовь к роскоши. Тогда же родилось их современное название — в переводе с французского «lustre» означает «освещать, сиять». Поначалу так говорили только о хрустальных люстрах, однако позже этим словом стали называть вообще все потолочные светильники. Сейчас хрустальная люстра — это, скорее, гипербола: по большей части люстры всё-таки производят из стекла или искусно имитирующего его пластика. Французская и итальянская чувственность в новой обработке являются стилевыми ориентирами нью-йоркской компании Canopy Designs, которая специализируется на выпуске люстр, аксессуаров и бижутерии с 1993 года. Все эти изделия изготавливаются на небольшой фабрике неподалеку от Манхеттена усилиями всего тридцати человек — что обеспечило Canopy Designs репутацию одной из самых уважаемых местных марок с представительствами по всей Америке.

Delightfull, 2013 год.

Светильник получил своё имя в честь знаменитой причёски Эми Уайнхаус. Он нравится мне своими тонкими и изящными формами. А ещё он невероятно удобен и практичен, ведь направление луча света можно регулировать, уютно устроившись в кресле.

Delightfull — европейская компания со штаб-квартирой в Португалии, которая специализируется на предметах освещения в стиле середины прошлого столетия. Напольная лампа Amy выпущена в память об Эми Уайнхаус, чей стиль восходил к тем же временам, что и истоки вдохновения Delightfull. Кроме фирменной бабетты Уайнхаус в дизайне лампы можно рассмотреть также круглую серьгу, которую певица носила в правом ухе — остроумный штрих для полноты образа. Как поясняют дизайнеры компании, внутренняя отделка абажура выполнена в золоте — цвете, который наиболее точно характеризует вокальные данные Эми Уайнхаус. Предмет целиком сделан вручную из латуни, дерева и алюминия — ровно в той же традиции, в которой изготавливали лампы 1950-х. Модельный ряд компании — микс цитат из прошлого с семплами из настоящего. В этом и кроется уловка: привычный пятидесятнический контур лампы при ближайшем рассмотрении оказывается удачной игрой с культовыми именами нулевых.

Квартира в стиле американской классики

Александр Зайцев и Екатерина Маркелова оформили квартиру для семьи с двумя детьми и одного кота

Дизайнер Александр Зайцев и дизайнер-декоратор Екатерина Маркелова – основатели бюро BEinDESIGN, оформили квартиру в новом доме в центре Москве. Стиль интерьера сами авторы проекта определяют как «американская классика».

Однако в интерьере есть немного восточного колорита. «Интерьер создавался с нуля, но у заказчиков было много работ, поделок и сувениров, которые они попросили вписать в интерьер. До России заказчики жили в Турции, поэтому у них было много аксессуаров, привезенных из этой страны, что добавило восточного колорита в оформление квартиры», – объясняют дизайнеры.

Хозяин квартиры – бизнесмен. Хозяйка увлекается творчеством, основное время проводит с двумя дочерями школьного возраста, с которыми любит заниматься рукоделием. Свои пожелания к проекту семья озвучила довольно просто. Они хотели «комфортную квартиру для уютных семейных вечеров и воспитания детей. При этом в проекте должны были быть использованы самые современные технологии, программируемые выключатели и тому подобное».

Главным элементом гостиной стал каминный портал, вокруг которого сформирована уютная диванная зона.

Вопрос, были ли у владельцев вещи, которые требовалось интегрировать в интерьер, у дизайнеров вызывает улыбку. «Можно констатировать тот факт, что выбранный хозяевами, и прежде всего девочками, кот – любимец всей семьи, очень подходит к интерьеру. Выбирали кота как друга, конечно, а не как предмет декора, но кот так органично вписался в интерьер, словно он под него и создавался», – говорит Александр.

Всего в квартире площадью 166 квадратных метров пять комнат. «Планируя квартиру, мы старались по возможности изолировать приватную зону для хозяев. Это спальня, хозяйский санузел, гардеробная. Также уделили внимание тому, чтобы гостиной была отведена самая лучшая и большая часть квартиры, чтобы она получилась парадная», – рассказывают авторы проекта.

«Мебель подбиралась с учетом эргономики пространства, а также следуя желанию создать уютный и комфортный интерьер. При этом мы ориентировались на принципы классического интерьера в расстановке мебели. Что касается колористической гаммы, цвет стен выбирали таким образом, чтобы создать легкую, воздушную, с весенним настроением атмосферу», – говорит Екатерина Маркелова.

Самым необычным предметом в этом интерьере стала привезенная заказчиками картина-ковер, она во многом определила выбор цветовой палитры мебели и текстильного оформления.

«Столовая и кухня расположены в одном пространстве и представляют собой единый ансамбль. Вся мебель вся выполнена на заказ. Обратите внимание – задняя стенка посудного шкафа выкрашена в тот же цвет, что и у книжного шкафа, и перекликается по цвету с текстилем в гостиной. Другая интересная деталь – своеобразный очаг, сформированный над плитой. Он создает дополнительное ощущение тепла», – рассказывают Александр Зайцев и Екатерина Маркелова.

В отделке использованы английские краски, натуральный паркет и метлахская плитка.

«Заказчикам очень нравится созданный для них интерьер. Им здесь комфортно и уютно. Это для нас, пожалуй, самое главное в этом проекте», – заключают дизайнеры.

Хёрст Шкулёв Паблишинг

Москва, ул. Шаболовка, дом 31б, 6-й подъезд (вход с Конного переулка)

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector